测试你的前世今生【摘要】很多设计师都是先从模仿开始，慢慢变成借鉴，最终达到创新。创出一条属于自己的,这就是“设计师风格” ，其实创新本来也是旧元素新组合，小编一直认为模仿、借鉴都不算贬义词，只是设计师在不同阶段存在的一种学习状态。接下来就跟着小编一起学习如何借鉴别人的设计。
借，就是要多看，多“另存为” ，形成自己的一套图库，这些都是灵感来源的基础，凭空就能想出的概率太低;鉴，就是要有不错的审美，如果借鉴的图片本身就一般，那估计还没开始就输在了起跑线上。有了图库，也能选出不错的借鉴对象，接下来就是爬到它们的肩膀上，至于能不能看的更远这个就需要时间的沉淀了。
从创意、构图、色调这3个维度上进行再创造，根据再创造的层次不同。我把借鉴分成了初、中、高级3个步骤：
初级借鉴特点是把对方的核心创意(概念或视觉风格)整个借鉴了过来，同时也参照了构图色调，大多是在原有基础上做了相对简单的元素替换或添加，这其实是一种比较讨巧的做法，容易上手，但缺点也很明显，由于改动不大，很难有自己的风格，基本属于影子作品的要求也很高，但有些高仿的其实对技法的要求也很高。
中级借鉴在对方原有创意的基础上进行了适合自身的，构图色调也根据需求进行了重组，整个设计有借鉴的痕迹，但也能看出自身的思考，其实借鉴能到这一步，已经挺不错了。
高级借鉴在对方核心创意点的基础上进行了充分发散和再创造，用对方最独特的点表现自己的内容，做到只是“神似”，这其实离创新仅一步之遥。
大多数设计由于创意、构图、色调都直接参照，所以一眼就能看出借鉴的痕迹，很多时间基本花在了视觉呈现的技法上，在这个阶段属于典型的“想得少，做得多” ，技法层面会有很大的提升，一段时间后，当技法娴熟并且不满足于“影子作品”的时候，如果能再多点思考及再创造，就会进入借鉴的中级阶段。
今天关于如何借鉴别人的设计的分享就到这里啦，希望对大家有所帮助。借鉴是设计师借鉴的第一个阶段，从模仿入手，形似，以表现技法为主，核心要提高审美，先确保借鉴的作品足够优秀，这样才能稳步提升，不然就是误入;然后要模仿到“精髓”能太山寨，构图、色调、光影一个都不能少。更多平面设计相关的学习教程、面试经验技巧、行业动态和经验分享请继续关注本网站更新。