不管字母是大写还是小写，被辅助线划分开的每一部分也都有自己的称号，就是下图所示的大写字高和X字高。
两者的区别在于衬线体是指除字体基本笔画结构外还有随形变化的装饰的字体，而无衬线体则与其恰恰相反。
古罗马体可以说是所有字体的始祖，这是一种非常古老的字体，可以追溯到古罗马时期的石柱铭文，是一种非常古典的、正式的、传统的字体。其他字体都是随着时间的长河，在古罗马体的基础上不断改进变化的，通过下面这张图大家就能看得很清楚啦~
相信大家都知道《KINFOLK》吧～它的封面字体设计就是用了古罗马体，我们从细节上和整体上都可以感觉到，这是一种很有古着感的、充满趣味性的、非常有书法意味的字体。
在放大的细节图中，我们会发现，字母F的衬线是不对称的，但是又不失规整，这与《KINFOLK》的调性是一致的。
接下来我们再看看现代风格非常明显的字体案例，对比看能感受到非常强烈的工业感，但同时也保留着现代非常优雅的、时尚的感觉，这种字体对于注重手工质感和优良设计的奢侈品非常适用。
无衬线体完全抛弃了所有起到装饰作用的衬线，字体只剩下主干结构，整体造型看上去简洁有力，非常有现代感。适用于标题、广告等这种需要瞬间识别的地方。并且笔画粗细对比非常一致工整。
现在最常用的应该就是新无衬线体了，下面这些标志全部都是新无衬线体，新无衬线体是一种非常具有特点的字体，运用在logo中可以非常直接并快速传达出品牌信息和视觉风格。
根据新无衬线体，现在也延伸出很多更简洁的字体，比如Univers字体，更加几何化、简洁化、易读化。
这是一种受包豪斯影响非常深的字体形式，充满设计感，笔画一般给人垂直硬朗的感觉，顶角和底角都非常锐利。
Frutiger和Segeo也是使用率很高的人文无衬线体，设计师在使用字体是往往也会根据自己的需要对字体稍加改动。
同样粗细的线条，由于视觉误差，水平的看起来往往会比垂直的更粗一些，对于圆弧部分也是一样的，因此在设计字体时，应该充分的考虑垂直笔画与水平笔画的粗细比例。
甚至对于本应对称的字体，由于我们的书写习惯等，往往也需要有偏差的处理，当我们将字体几何化，就能看出来了，由于视差的影响，我们有时并不能将所有字体都设计为同样大小。
负空间是指除字体本身所占用的画面空间之外的空白，即字间距及其周围空白区域。 文字组合的好坏，很大程度上取决于负空间的运用是否得当。 字的行距应大于字距，否则观众的视线难以按一定的方向和顺序进行阅读。
英文字体设计一直推崇形式功能的设计典范，功能与场景、表达情绪都息息相关，设计师在设计字体时，不能忽视字体的重要性，字体虽然小，但对于正个画面都是至关重要的。
第二次世界大战后，整个设计界趋势都开始柔软化、趣味化，人们不再需要过度突兀冰冷的设计，开始趋向于彩色化、多变的设计风格。
版式设计是现代艺术设计中视觉传达的重要组成部分。版式设计是指，设计师根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片（图形）及色彩等视觉传达信息要素，进行有组织、有目的的组合排列的设计行为和过程。
通过利用年表、时间轴、地图、线图等可以帮助设计师进行合理的排版，优秀的排版可以引导读者清晰的阅读，同时还能充分的传达出文本信息。
在排版过程中，无论是图片、标题、文字、色彩又或是负空间的比例，都会因为不同的设计呈现出不同的视觉效果和心里感受。
通过排版，设计师需要设计出一种有侧重点的版面，将文字图片有主次、有视觉重心和视觉次要点的分布，但也切忌将所有的元素过度分散平铺或集中于某一区域，过度的重心偏向会给人一种不平衡的感觉，一般人们常抵触这种不稳定的心里感受的。
适度的缩放元素的尺寸比例，调整比例，不要轻易使用式排版。当画面中有需要突出的元素时，突出的重点就需要足够大，但同时也要保持一定的平衡。这时候页面就需要创造出一定的节奏感，不管是让个元素之间尺寸上有差异，还是间距上有编排出节奏感，都是能呈现出具有轻盈感的有效方法。