设计已经成为并将越来越成为我们这个世界和我们即将到来的下一个世界的关键词。设计是新社会思考过程的核心。它是制造前的阶段，是制作前的必经思考阶段。设计产品改变了我们的世界，生产新产品的机器也在不断地改变着我们的世界。以设计为主导的社会建设是一个不断扩大的智慧，一个数字化制造的全新世界正在孕育。那么，如何传达这个观念?如何去体验能够改变世界的小事物，以及那些能够改变小事物的大事物?我们又能够想象到怎样的变革?它们之间的联系是怎样的呢?
深圳博物馆的展楼是全馆的中心，高24米，面对南面6800平方米的广场，逐级下降，最后衔接深南中的标高。展楼内以中央大厅为中心，螺旋式分布了4层32个展厅，这种布局使得参观者可以顺畅地游览各个展厅，同时享受到不同楼层带来的不同视觉体验。
1、展楼外观：展楼主体贴米仿泰山砖，裙墙嵌两道剁斧加工的花岗岩条石，大门两侧镶嵌有花岗石雕塑《古代耕战图》，门前喷泉水池矗立十二生肖石雕，整体风格庄重而典雅。
2、内部装饰：展楼主体走廊地板用英国宝灵顿磨光青石板铺砌，日本铝制优质天花板顶，高级柚木与钢化玻璃结合的首层栏杆，这些材质的选择不仅提升了展厅的档次，也营造出了一种现代与古典相结合的氛围。
1、自然采光与照明：展楼中庭场地面积600平方米，通高21米，顶部采光用新型的钢化茶色中空玻璃，使得展厅内光线充足而柔和。同时，展厅内还配备了多种照明设备，如壁灯、活动轨道射灯、展柜内部自然灯等，以确保文物能够得到最佳的展示效果。
2、空间与展示形式：展厅秉承“让光线发声”的设计，利用落地窗引入自然光，营造开阔的空间感受。同时，展厅内还通过屏风、顶部网格天花等设计元素，增强了空间的纵深感，牵引着观众探索的。
3、文化墙与主题设计：深圳博物馆在主展厅内设置了文化墙，通过图文并茂的方式展示了深圳的历史和文化。这些文化墙不仅丰富了展厅的内容，也提升了参观者的文化体验。
深圳博物馆的展览内容丰富多彩，涵盖了青铜器、瓷器、书画等多个领域。其中，古代艺术馆更是以其独特的主题展馆和展览内容吸引了大量观众。例如，“钟鼎铭盛世——中国古代青铜文明”展览展示了中国古代青铜器的辉煌成就;“吉金春秋——深圳博物馆铜器展”则展示了深圳地区铜器的独特魅力。这些展览不仅展示了文物的精美程度，还通过图文和真品再现，使展厅为历史的讲述者，阐述古代技艺演进和革新过程及文物背后的深刻内涵。
深圳博物馆在主展厅内还广泛应用了现代科技手段，如三维成像、虚拟现实等，以增强展览的互动性和趣味性。这些科技手段的应用不仅提升了观众的参观体验，也使得博物馆的展览内容更加生动、直观。
综上所述，深圳博物馆主展厅设计充分融合了现代与传统的元素，通过精心布局、装饰以及展览内容和科技手段的应用，为参观者带来了丰富的文化体验和视觉享受。