在美术馆站定看展，已经成为许多人提高审美趣味的假期动作。如果将城市比作一个大展厅的话，每天我们看到的、用到的物品，
继推出艺术史、艺术与社会、心理学跨界课程之后，ARTPASS正式推出全新课程系列《设计的艺术》，主要围绕商业设计，分六个版块将设计史拆解讲述，深刻认识平面视觉发展历程，再回到现代设计当中通过不同媒介探究设计的艺术性、实验与灵魂表达。
ARTPASS签约老师涂威文，拥有美国大学艺术硕士学位，现专注于现代设计研究与品牌商业艺术沟通。她将带领我们共同感受设计的美感，共同促进、交流、相互学习。
每种字体都带有性格，能够触发情感，设计师在实际的应用中，看来微乎其微的变化，其中传递的信息和情感比想象中重要得多。英文字体对于非英语国家的人来说，依旧是绕不过去的常态，尤其近年来一些奢侈品牌的“换字潮”引发激烈讨论和对市场指数的直接影响，都令我们不得不重新审视字体的力量。
巴宝莉原先的经典衬线字体，改为了更贴合当今简约潮流的无衬线字体，评论界褒贬不一，市场则需要更多时间加以检验。
字体是平面设计的最初始也是最重要的元素，然而你知道英文字体的历史吗？石器时代拉斯科洞穴壁画纪录手绘图记事，在中世纪前使用书写体来为教书籍手抄。之后工业带来的冲击所引发工艺美术运动The Arts & Crafts Movement和新艺术运动Art Nouveau，这些运动究竟带来了哪些深远影响，这节课将带你追溯现活中习以为常的设计源头。
当最初对字体细节的成为谈资，成功就更加理所应当了。国内有不少创业者视乔布斯为偶像，同时也承认识别出好设计的能力，并非是大多数决策者所拥有的。
我们不一解包豪斯，但是也完全能感受到它的无处不在。在为20世纪及之后的产品、建筑、和视觉沟通带来系统化的原则规范后，一切都带着包豪斯深深浅浅的烙印。格罗皮乌斯，包豪斯的KOL，所提出的FORM FOLLOWS FUNCTION，也是一以贯之的现代设计。
然而包豪斯学院何以称为世界最具影响力的设计学院？包豪斯的历史不仅仅反映了艺术史，又是一部怎样的时代史？
当代美术馆会将设计师椅收列成为艺术藏品，在真实生活中，你也可以选择现代主义的设计师经典款，它们兼具风格和舒适的功能。You are what you choose，但是如果做出更好的选择？
丹麦设计师Poul Henningsen的PH系列灯具诠释Timeless Design，延续了60年的设计，灯罩充分考虑了每束光线的折射径，确保光线至今依旧受到市场追捧，并且有了更多色彩供选择。
风格与功能是如何平衡的？懂设计的人们，好像总能选到那些经久耐用又颇具风格的物件。一支手感超群的钢笔可以给你带来写作的灵感、一组舒适的桌椅会让你爱上工作、一套顺手的厨房用品让你爱上烹饪、一盏温暖的灯会让你更愿意呆在家里……这些设计构成日常，也构成我们的行为与习惯。好的设计，能创造出更为幸福的生活。
斜杠青年并不只是最近的流行词。20世纪初，欧洲世界由帝制进展到各种不同型代的体，从社会、、文化、经济的巨变，带来一系列创作上的重整。创作者着眼于如何从图像中解离出绝对纯粹的形式，是真正“不想做设计师的艺术家不是好的诗人”的时代。
苏联设计师/艺术家/摄影师/建筑师El Lissitzky，不止于平面还影响了建筑的设计核心。
当时的诗人、画家、编辑、摄影家身份重迭，立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义，提供了平面设计语言全然实验全然地表达，多视角、拼贴、非线性排列、活跃的构成和平面符号等等。实验将设计艺术推向不断创新的高地，一个全新的图像空间来临了。
曾经风靡一时的美剧广告狂人Mad Men中有一句台词，“你们知道什么是幸福吗？幸福是新车的味道，是免于恐惧的，是边叫喊着告诉你做什么都可以的广告牌。”而Mad正是Madison Ave.纽约麦迪逊大道的缩写，世界知名的广告公司聚集于此，代表着最优秀的视觉设计和创意也在此诞生。了解广告，要从这里开始。
由广告公司DDB首席文案博恩巴克 Doyle Dane Bernbach所掀起60年代广告，当年他为大众汽车的甲壳虫系列广告，至今仍然是经典之最。
艺术指导ALEXEY BRODOVITCH，50-60年代BAZAAR的重要视觉推手。BAZAAR的美编堪称业界最具艺术性，也是收藏之品。
我们将了解广告的与视觉沟通逻辑，以及生活中作为消费者的我们又是如何被广告所影响的，换言之，品牌如何通过设计影响了我们的消费？商业品牌与广告公司所达成的成功合作案例中，他们是互相信任合作而创造传奇的？流量为王的时代，大大削减创意空间，曾经的广告帝国如何面对变幻风云？
在完成解决问题的功能性设计后，感性设计逐渐成为当代设计领域的重要方向，视觉设计之美、建筑设计之美、产品之美遍及近代许多成功作品。包装是如何影响你的购买决策？色相、饱和度、明度不知三者是如何理解？当设计语言是以情感体验来创造独特的沟通设计方式时，更注重感性、人的感觉，引发共情。不断提升的“用户体验”，属马的今年多大让偏感性的设计在商业竞争中更易获得成功。
在被物品淹没的世界中，如何将设计作为发现问题、解决问题的角色，我们看看各大品牌如何因应并支持友好地球。流行与时间，在问题的本质中推进，是设计师从亘古发展历史中成为一项职业的不变真理。我们相信拥有美的物品能让我们变美，相信拥有设计思考的过程能让生活变得更美好。
本系列课程的最后一讲，我们将一起跟随老师参观位于杭州中国美术学院象山校区的中国国际设计博物馆，国内第一个意义上的设计博物馆。设计师是葡萄牙著名建筑师、普利兹克得主阿尔瓦罗·西扎。